简介：

由百花文艺出版社推出的《两朝诗影》，是四川大学教授、著名学者、诗人向以鲜，于2022年开始连载于《散文》的系列专题。作品历览唐宋诗歌盛世并兼及余波遗脉，以诗人、诗事、诗典为经纬，绘就千古诗心在中国文脉中留下的剪影、侧影、倒影、掠影甚或幻影。在风起云涌的诗史长卷中寻绎启迪心智的吉光片羽，从朝飞暮卷的两朝梦华中，捕捉叩慑心魂的绰约风姿。《两朝诗影》既非唐宋两朝的诗歌史话，亦非通常意义的读诗札记。它既以学术的严正架构为底色，亦保有随笔的亲切和率真，更体现作家在场的介入观照和存在体验，呈现出一种“从心而不逾矩”的自由之美。

作者后记（节选）

在我看来，在回溯古典文学尤其是古典诗歌之时，现代性的写作视野是其中至为关键的一环。没有现代性的古典文学观照，无论多么广博幽深，都是缺乏灵魂的，同时也是缺乏直击心灵力量的。

法国哲学家福柯（Michel Foucault）在《何为启蒙》一文中，是这样来看待现代性的：“我自问，人们是否能把现代性看作是一种态度而不是历史的一个时期。我说的态度是指对于现时性的一种关系方式：一些人所作的自愿选择，一种思考和感觉的方式，一种行动、行为的方式。它既标志着属性也表现为一种使命。当然，它也有一点像希腊人叫作ethos（气质）的东西。”而通常人们认为最早提出“现代性”一语的法国诗人波德莱尔（Charles Baudelaire）本人就认为：在每一个古代画家身上，都能体现出一种现代性。因此，广义地说，任何时代的诗歌与艺术，都有其现代性的一面。对于《诗经》传统来说，屈原的作品是极具有现代性的；对于南朝宫体诗来说，张若虚就是现代的，是一个彻底的叛逆者；毫无疑问，陈子昂绝对是初唐时代的现代诗人！