特约记者 王澎波
艺术家名片
张维忠， 中国书法家协会理事，中国书法家协会楷书专业委员会委员，文化部社会艺术水平等级考试书法类考官，清华大学美术学院特聘教授,国家开放大学艺术顾问,多次担任全国、全军书法展评委。
先后毕业于解放军艺术学院、空军指挥学院、空军政治学院和中国文联首届全国中青年文艺人才高研班。获中国第二届书法“兰亭奖”艺术奖一等奖、“林散之奖”、第十四届“群星奖”金奖和全国第四届正书展最高奖，5次在全军书法大赛中获一等奖，入选中国书协“三名工程”书法大展，在第七、八、九届全国展等重大展项中获奖入展30余次。被评为“京华书坛青年十佳”和“敦煌百家”，被北京文联授予“繁荣首都文艺事业做出突出贡献者”荣誉称号，被中国书协评为书法进万家先进个人。荣立个人二等功1次，三等功4次。
6月28日，采访中国书协理事张维忠先生定在了晚上8点。晚7点30分记者一行人就早早地来到他所在的空军某部，巧的是张维忠同时和我们停车下车。张维忠中等身材，略微有些腼腆，但神情、目光中都透着军人的刚毅果断。
在张维忠的带领下，我们来到了他的工作室，不足20平方米，没有过多的摆设，也没有花花草草，一面墙从地到顶放满了书柜，前面一个大大的简易画案，还有一套再普通不过的办公沙发和茶几。在那里，虽不够宽敞明亮但书香墨韵之气满屋萦绕，案上已经有了包浆的大小笔杆和案旁堆满、堆高的一摞摞习作格外耀眼，不得不让人钦佩张维忠的勤奋与努力。与狭小的屋子相比，他精神的高度与亮度，艺术的深度与广度立即变得很高很大。我想，一个真正痴迷于书法艺术的人就应该这样，耐得住性子，俯得下身子，屈居斗室，默默耕耘，不问收获，更不需要用华丽的外表来衬托。
1968年，张维忠出生于江西省上饶市，其父是当地小有名气的书法家，受父亲的影响，小时候的他就喜欢写写画画。20世纪90年代，张维忠考入西安空军工程大学，在传统气息浓郁的古城西安，他结识了许多书法同道和老师，懂得了临习碑贴的重要性。张维忠告诉记者，西安的碑林在他的心目中就是崇高的圣地，在西安学习生活期间，他常到碑林里走一走、看一看，去和古人对话，石碑上那些沉重而富有律动的点画让他激动和着迷，无论哪个朝代的碑，他都不断研习，去揣摩。
研习书法之初，他以碑入手，以书写的有棱有角为美，然而时间长了，他发现仅仅追求字型是不够的，碑属于二次创作，是把别人创作的作品刻到石头上，刀刻的痕迹和书写的痕迹是有区别的。经过自己揣摩和别的书家接触后，张维忠也逐步认识到，真正写碑的高手，应该是用柔和的线条化解碑中遒劲的东西，使得作品刚柔并济。
后来，张维忠在辽宁期间，有幸接触书坛名家聂成文和胡崇炜先生，再后来，他来到北京后，先后与李铎、沈鹏、欧阳中石等交流学书心得，受益匪浅。经过反复的书法实践，张维忠巧妙地将西安的碑刻与历代的书法名帖糅合在一起，形成了以魏碑为基础，活泼灵动的楷书书风。
书法大家李铎曾称赞张维忠，他遍临诸帖，为我所用，经过多年的强制性训练，他的字越写越好，越写越清秀，越写越俊美，越写越雄强，越写越被人喜爱，他的这种成绩、这种成就、这种精神，影响了一大批年轻书法家，这是难能可贵的。
2006年，张维忠以一幅风格独特的楷书作品一举夺得中国书法最高奖——兰亭奖一等奖，这令他由此步入中国当代中青年书法家的阵列。但他并没有沾沾自喜，匆匆12年过去，他的工作室内，奖牌、奖杯、证书多的无处安放。当年，同辈书家还在研究他的书法结体时，张维忠悄悄步入自己书法的又一重要阶段，树旗帜阶段，他将楷书作为主攻方向和个人书法的旗帜，这需要书家的勇气和意志、毅力，因为历史上颜柳欧赵等楷书大家已是不可逾越的高山。张维忠认为笔墨当随时代，现代人要书写符合时代感的楷书。
经过近些年来的研习、摸索，他发现中国书法发展史上，书体之间的演变有着相互包容的特点，欧阳询的九成宫碑，其中就北魏痕迹，张迁碑就包含了篆书的写法，这样的认识和发现就给张维忠研习楷书打开了一个思路，书体之间可以融会贯通。张维忠给自己的定位就是魏楷为主，再兼修行草书、篆隶书，平时写行草以二王、米芾、王铎居多，目的不是在行草书上有突破，是要把行草书嫁接在楷书这个旗帜上来，用行草书的笔意滋润楷书，这样楷书写出来就会有空灵淡雅的魏晋之风，让人耳目一新。
张维忠认为以行书入楷，可以丰富其结字的变化、用笔的节奏、情趣的宣泄，进而最大程度地表现作者的内心世界和艺术表现力，这种书写状态与笔墨当随时代是相一致的。
他认为，以行入楷可强“势”、顺“气”、添“味”、活“法”。强“势”指书法要有形有势，这种势是运动的，充满张力的。速度是势的典型表现，当人们在书写楷书时，揉入行草笔意，加快了书的速度，增强了线条的律动感，给本来法度森严的楷书注入动感，打破其静穆的常态，此时楷书的态势是充满生机的。顺“气”就是作品的气息贯通，这里指的气息主要有两个方面，一是单字的气息，二是章法的气息，书写过程中注入行书就是增强楷书作品血脉贯通、气势连贯的“催化剂”，作品更富有节奏感，通篇气息更加通达。能把一幅楷书作品写出味道来是每一个书家都愿追求的“梦”，要实现这个梦，仰仗“以行入楷”就是个很好的添“味”办法。在五体中楷书是最讲求“法”的，过多强调“法”，会束缚作者性情的发挥，有人说楷书不像行草书，难以写出性情来。我觉得只要得法，楷书也是可以写出性情来的。在楷书中求变，适当加入行草字，揉入行草笔意，楷法变得自然活泼和生动起来。
“君子不器”，在书法艺术的世界里，张维忠不拘泥于一种书体，一种技法，一种形式，他追求的是将自己的修养和艺术水准往更高层次推进。
拍摄张维忠书法创作的镜头时，他得知《书画名家》专刊创办人郑元华先生崇拜毛主席，又喜欢主席诗词，就用了一幅小八尺的纸创作《沁园春·雪》，前两幅每每写到三分之一处，张维忠都不满意，重新铺纸研墨再写，直到第三幅，才一气呵成。他介绍说，《沁园春·雪》大气磅礴、旷达豪迈，必须用行草书来写才能展现出毛主席的气势，前两幅之所以没续写，是因为整体结构布局、字的结体都不好。听张维忠讲这些，我们对他谦逊平和及认真负责的态度心存敬意。紧接着，张维忠还分别用楷书、行草书、隶书等为我们采访组一行5人创作了精美的书法作品，并一一合影留念。
（80×227厘米）
张维忠先生为济宁华力集团董事长郑元华先生书赠墨宝
（52×68厘米）
（68×46厘米）
（227×80厘米）